Ente:
Anica Academy
Progetto:
Corso di specializzazione in Marketing e Comunicazione per il Cinema e l’audiovisivo
Il Corso di specializzazione in Marketing e Comunicazione per il Cinema e l’audiovisivo è organizzato da Anica Academy e co-progettato da Alessandra Alessandri e Karen Hassan – Marketing & Communication Executive, con la consulenza tecnico-scientifica di:
- Sonia Dichter,Direttore Marketing, 01 Distribution
- Federica Diomei, Marketing Director Paramount Pictures, Eagle Pictures
- Cristina Gusmini, Marketing Director – Series & Film Italy, Netflix
- Andrea Lazzarin, Direttore Marketing, Medusa Film
- Alessandra Maccalli, Sr Director Tv Content & Product Marketing, Sky Italia
- Laura Mirabella, Direttore Marketing e Comunicazione, Vision Distribution
- Barbara Pavone, Chief Marketing & Sales Lux Vide, Chief Digital & Social Fremantle Italy
- Giuseppe Suma, Entertainment & Tech Executive, Adjunct Professor Università Cattolica
- Riccardo Tinnirello, Sr Director of Publicity Italy & Spain, Warner Bros. Discovery.
Formato:
Corso di 100 ore, a settimane alterne (venerdi full day in presenza, più sessioni serali a distanza il lunedi e il mercoledi).
Info qui
Modalità:
blended – in presenza e on line
Date:
Erogazione dal 20 febbraio al 26 giugno 2026
Contenuti:
- INTRO:
- NOZIONI DI MARKETING & COMUNICAZIONE: posizionamento, target, mezzi e touchpoint, paid media e own media, obiettivi, attività (PR, trade marketing, comunicazione corporate vs di prodotto, co-marketing, L&M…), materiali (key art, trailer, teaser, pressbook, comunicati stampa).
- PRINCIPI DI MERCATO E PRODOTTO AUDIOVISIVO: il mercato cinematografico e televisivo (sala, free tv, pay, VoD) e la loro evoluzione, i generi e le ricerche sulla fruizione dei Media.
STRATEGIE DI MARKETING E COMUNICAZIONE PER LO SCRIPTED:
- Analisi del target e del posizionamento
- Strategia e angolazione di comunicazione
- Il budget e il media buying
- Marketing e PR
- Strategie di comunicazione
- Specificità del film italiano
- Specificità della serie italiana
ATTIVITA’ E STRUMENTI DI MARKETING E COMUNICAZIONE:
- Trade marketing. Il rapporto con la sala cinematografica
- Relazioni con brand. Co-marketing. Sponsorship, Product placement, Branded content
- L&M – Licensing & Merchandising
- Digital & Social Media (incluso influencer marketing)
- PR e digital PR
- La stampa: trade e consumer, offline e online, testate generaliste e specializzate
- La partecipazione ai Festival nazionali e nazionali
- Comunicazione corporate vs Comunicazione di prodotto
LA CREAZIONE DEI MATERIALI:
- Il Key art e sue declinazioni
- Il teaser, il trailer e sue declinazioni
- Digital video content
- I comunicati stampa e il pressbook
LA FASE DI LANCIO:
- L’analisi dei dati per la scelta della release date
- Il lancio di un film: case history
- Il lancio di una serie: case history
- Le attivazioni e gli eventi sul territorio
LE RELAZIONI:
- Talent management: I talent come asset di marketing: coinvolgimento e gestione. Ufficio stampa di prodotto e uffici stampa personali
- Le relazioni tra i player (produttore e distributore o commissioner)
- Le relazioni tra i team aziendali (ad es. MarCom e produzione)
- La gestione del conflitto e la capacità di cooperare e comunicare costruttivamente in team multidisciplinari e internazionali. Role playing sulla gestione del conflitto
RESEARCH:
- Ricerche di scenario sui mezzi e sui target
- Concept test di prodotto
- Focus group
- La valutazione della campagna di marketing
- Analisi quantitative e qualitative sulla fruizione
MODULO PERSONAL BRANDING:
- L’ingresso nel mondo del lavoro: i tools (cv, cover letter, Linkedin, la candidatura spontanea, il colloquio…), il posizionamento professionale nel mercato Audiovisivo.
Inoltre, in un PROJECT WORK che funge da fil rouge per tutto il corso, un broadcaster e un distributore cinematografico propongono il brief di una campagna di lancio rispettivamente per una serie e per un film, e i corsisti, divisi in gruppi, presenteranno loro in un pitch proposte di strategia e di iniziative promozionali.